50 Minutes

  • Décryptez l´art du Caravage en moins d´une heure !
    Considéré comme l´un des piliers de la peinture moderne, le Caravage est l´initiateur d´une mouvance artistique audacieuse qui bouleverse les codes picturaux de son temps : le caravagisme. Son oeuvre, d´un réalisme frappant et traversée de jeux de clair-obscur dramatiques, propose un traitement tout à fait singulier des sujets religieux en vogue aux XVIe et XVIIe siècles. Sa vie, entachée de scandales, contribuera à l´établir comme une figure incontournable de l´histoire de l´art, tout autant décriée qu´admirée.
    Ce livre vous permettra d´en savoir plus sur :
    O Le contexte religieux et culturel dans lequel le Caravage s´inscrit o La vie du peintre et son parcours o Les caractéristiques et spécificités de son art o Une sélection d´oeuvres-clés du Caravage o L´impact de l´artiste dans l´histoire de l´art Le mot de l'éditeur :
    « Dans ce numéro de la série "50MINUTES | Artistes", Coline Franceschetto aborde à la fois le siècle, la vie et l´oeuvre du Caravage. Tout en se focalisant sur l´essentiel, elle évoque également les féroces polémiques qui sont venues freiner sa carrière, faisant de lui l´une des premières figures du peintre maudit. L´auteure a sélectionné quelques-unes des oeuvres les plus représentatives du Caravage, notamment Judith et Holopherne et David et la Tête de Goliath, afin d´analyser le style si particulier de cet artiste que l´on peut qualifier sans crainte d´exagération de "révolutionnaire". Sa palette sombre, ses compositions dynamiques, le réalisme de ses figures et sa technique novatrice du clair-obscur ne laisseront personne indifférent. Enfin, dans ce numéro sur le Caravage, nous avons également voulu mettre l´accent sur l´immense influence du peintre sur les générations suivantes. S´il est dans un premier temps confiné à l´Italie, le caravagisme se répand rapidement au reste de l´Europe, donnant naissance à une manière de peindre inédite ! » Stéphanie Felten À PROPOS DE LA SÉRIE 50MINUTES | Artistes La série « Artistes » de la collection « 50MINUTES » aborde plus de cinquante artistes qui ont profondément marqué l´histoire de l´art, du Moyen Âge à nos jours. Chaque livre a été conçu à la fois pour les passionnés d´art et pour les amateurs curieux d´en savoir davantage en peu de temps. Nos auteurs analysent avec précision les oeuvres des plus grands artistes tout en laissant place à toutes les interprétations.

  • Décryptez l'art de Nicolas Poussin en moins d'une heure !
    Peintre français ayant passé la majeure partie de sa carrière à Rome, Nicolas Poussin élève l'esthétique classique à son plus haut sommet. Entièrement tourné vers la recherche du beau idéal, de l'harmonie des formes et de l'équilibre parfait, il porte une grande attention à la composition de ses toiles : tout est minutieusement calculé. Son plus grand souci est de rendre ses oeuvres facilement compréhensibles pour tous.
    Ce livre vous permettra d´en savoir plus sur :
    - Le contexte culturel dans lequel évolue Nicolas Poussin - La vie de l'artiste et son parcours - Les caractéristiques et spécificités de son art - Une sélection d´oeuvres-clés de Poussin - Son impact dans l´histoire de l´art Le mot de l'éditeur :
    « Dans ce numéro de la série "50MINUTES | Artistes", Mathieu Guitonneau retrace le parcours de Nicolas Poussin et introduit son art. Irrémédiablement attiré par Rome, réputée à l'époque pour être la capitale des arts, le peintre y passera l'essentiel de sa carrière, bien que sa renommée soit plus grande de l'autre côté des Alpes. Parmi les raisons de son succès, l'auteur évoque notamment la rigueur et l'équilibre de ses compositions, qui feront de lui le champion du classicisme français. Pour illustrer son propos, il analyse notamment Les Bergers d´Arcadie et Le Jugement de Salomon, traitant chacune d'un des deux sujets de prédilection de l'artiste : la mythologie et la religion. Mais Poussin, généralement considéré comme le peintre académique par excellence, n'est pas pour autant prisonnier des diktats iconographiques de son temps. Les paysages qu'il peints à partir des années 1640 en témoignent. » Stéphanie Felten À PROPOS DE LA SÉRIE 50MINUTES | Artistes La série « Artistes » de la collection « 50MINUTES » aborde plus de cinquante artistes qui ont profondément marqué l´histoire de l´art, du Moyen Âge à nos jours. Chaque livre a été conçu à la fois pour les passionnés d´art et pour les amateurs curieux d´en savoir davantage en peu de temps. Nos auteurs analysent avec précision les oeuvres des plus grands artistes tout en laissant place à toutes les interprétations.

  • Décryptez l´art de Sandro Botticelli en moins d´une heure !
    Artiste phare de la Renaissance italienne, Botticelli s´avère par de nombreux aspects de sa production en avance sur son temps. Il fait notamment de la mythologie l´un des thèmes centraux de son oeuvre à une époque où la religion reste la principale source d´inspiration des artistes. Mais il explore également toutes les possibilités de la perspective, une découverte majeure de l´époque.
    Ce livre vous permettra d´en savoir plus sur :
    - Le contexte politique et culturel dans lequel Sandro Botticelli s´inscrit - La vie du peintre et son parcours - Les caractéristiques et spécificités de son art - Une sélection d´oeuvres-clés de Botticelli - L´impact de l´artiste dans l´histoire de l´art Le mot de l´éditeur :
    « Dans ce numéro de la série "50MINUTES | Artistes", Tatiana Sgalbiero propose une excellente synthèse du siècle, de la vie et de l´oeuvre de Sandro Botticelli, images à l´appui. Qu´elles soient religieuses ou mythologiques, ses toiles se caractérisent toutes par la minutie du dessin. L´auteure analyse, entre autres, L´Homme à la médaille de Cosme de Médicis et La Madone du Magnificat, mais également Le Printemps et La Naissance de Vénus. Dans ce numéro, nous avons accordé une attention toute particulière à ces deux oeuvres mondialement connues. Les clés de leur succès ? Des scènes regorgeant de symboles, une profonde harmonie des formes, des corps à la beauté irréelle et parfaite, et enfin, une finesse et une précision en tous points remarquables ! » Stéphanie Felten À PROPOS DE LA SÉRIE 50MINUTES | Artistes La série « Artistes » de la collection « 50MINUTES » aborde plus de cinquante artistes qui ont profondément marqué l´histoire de l´art, du Moyen Âge à nos jours. Chaque livre a été conçu à la fois pour les passionnés d´art et pour les amateurs curieux d´en savoir davantage en peu de temps. Nos auteurs analysent avec précision les oeuvres des plus grands artistes tout en laissant place à toutes les interprétations.

  • Masaccio, l'incompris

    Céline Muller

    Décryptez l'art de Masaccio en moins d'une heure !
    Né dans l´Italie du quattrocento, Tommaso di Ser Giovanni, dit Masaccio, est considéré comme le plus grand peintre de la première Renaissance. Alors que le gothique tardif s'efface peu à peu au profit d'un art nouveau, Masaccio se démarque en représentant des personnages aux expressions réalistes et en reproduisant dans ses oeuvres les prouesses architecturales de son temps. Les clés de son succès? L'application des principes de la perspective, tout récemment mis à jour en Italie.
    Ce livre vous permettra d´en savoir plus sur :
    - Le contexte culturel et politique dans lequel évolue Masaccio - La vie de l'artiste et son parcours - Les caractéristiques et spécificités de son art - Une sélection d´oeuvres-clés de Masaccio - Son impact dans l´histoire de l´art Le mot de l'éditeur :
    « Dans ce numéro de la série "50MINUTES | Artistes", Céline Muller part sur les traces de Masaccio, de Florence à Rome, en passant par l'église du Carmel de Pise, où il réalise son oeuvre la plus connue, le Polyptyque de Pise. Véritable tournant dans l´histoire de la peinture, cette oeuvre est d'un réalisme étonnant et propose des effets de perspective révolutionnaires pour l´époque. Mais, à côté de ce chef-d´oeuvre, l'auteure analyse également le Desco da parto ou Tondo de Berlin, Le Trône de grâce ou La Trinité et Adam et Ève chassés du Paradis. Enfin, dans ce numéro consacré à Masaccio, nous avons tenu à mettre l'accent sur l'influence importante qu'exerça l'artiste sur les peintres des XVe et XVIe siècles, notamment sur Michel-Ange. » Stéphanie Felten À PROPOS DE LA SÉRIE 50MINUTES | Artistes La série « Artistes » de la collection « 50MINUTES » aborde plus de cinquante artistes qui ont profondément marqué l´histoire de l´art, du Moyen Âge à nos jours. Chaque livre a été conçu à la fois pour les passionnés d´art et pour les amateurs curieux d´en savoir davantage en peu de temps. Nos auteurs analysent avec précision les oeuvres des plus grands artistes tout en laissant place à toutes les interprétations.

  • Décryptez l'art de Théodore Géricault en moins d'une heure !
    Né dans les affres de la Révolution française, Théodore Géricault brise le carcan de l'art officiel pour proposer une oeuvre où la passion emporte tout sur son passage... Préférant l'exaltation des couleurs, la fougue du mouvement et l'exaspération des sentiments à la précision du trait, à la sobriété et à la rationalité néoclassiques, il livre des tableaux tout en contrastes qui ouvrent la voie à l'un des plus grands mouvements de l'histoire de l'art : le romantisme.
    Ce livre vous permettra d´en savoir plus sur :
    - Le contexte politique et culturel dans lequel évolue Théodore Géricault - La vie de l'artiste et son parcours - Les caractéristiques et spécificités de son art - Une sélection d´oeuvres-clés de Géricault - Son impact dans l´histoire de l´art Le mot de l'éditeur :
    « Dans ce numéro de la série "50MINUTES | Artistes", Eliane Reynold de Seresin revient sur la destinée du père du romantisme français : Théodore Géricault. Après un rappel du contexte politique et culturel dans lequel il s'inscrit, l'auteure se penche sur ce qui fait l'originalité du peintre. Mais le principal intérêt de ce document réside dans l'analyse minutieuse de quelques-unes des plus grandes oeuvres de Géricault, notamment le célèbre Radeau de la Méduse, tableau jouant un rôle majeur dans le développement du mouvement romantique. » Stéphanie Felten À PROPOS DE LA SÉRIE 50MINUTES | Artistes La série « Artistes » de la collection « 50MINUTES » aborde plus de cinquante artistes qui ont profondément marqué l´histoire de l´art, du Moyen Âge à nos jours. Chaque livre a été conçu à la fois pour les passionnés d´art et pour les amateurs curieux d´en savoir davantage en peu de temps. Nos auteurs analysent avec précision les oeuvres des plus grands artistes tout en laissant place à toutes les interprétations.

  • Décryptez l'art de John William Waterhouse en moins d'une heure ! Célèbre de son vivant, John William Waterhouse disparaît ensuite dans le flot des peintres victoriens de la fin du XIXe siècle et sombre dans l'oubli pendant de nombreuses années. Pourtant, sans révolutionner l'art de son temps, il donne un nouveau souffle à l'esthétique préraphaélite grâce à une approche moins réaliste de la peinture. Son inspiration, il la puise essentiellement dans l'Antiquité, la mythologie et la littérature, composant des toiles intemporelles et pleines de poésie dans lesquelles les figures féminines sont largement mises à l'honneur, dans un subtil mélange de grâce et de volupté. Ce livre vous permettra d'en savoir plus sur : Le contexte culturel dans lequel Waterhouse s'inscritLa vie de l'artiste et son parcoursLes caractéristiques et spécificités de son artUne sélection d'oeuvres-clés de WaterhouseSon impact dans l'histoire de l'artLe mot de l'éditeur : « Dans ce numéro de la série 50MINUTES | Artistes, Delphine Gervais de Lafond part sur les traces de John William Waterhouse. Après l'histoire de sa vie, entre discrétion et célébrité, elle se penche sur son oeuvre et ses mille et une nuances, exemples à l'appui. Elle analyse notamment La Dame de Shalott, Hylas et les Nymphes ou encore Le Jardin enchanté, nous plongeant dans un univers au charme ensorcelant. » Stéphanie Felten À PROPOS DE LA SÉRIE 50MINUTES | Artistes La série « Artistes » de la collection 50MINUTES aborde plus de cinquante artistes qui ont profondément marqué l'histoire de l'art, du Moyen Âge à nos jours. Chaque livre a été conçu à la fois pour les passionnés d'art et pour les amateurs curieux d'en savoir davantage en peu de temps. Nos auteurs analysent avec précision les oeuvres des plus grands artistes tout en laissant place à toutes les interprétations.

  • Décryptez l'art de Bramante en moins d'une heure! Peintre de formation, Bramante est dès ses débuts fascinépar la représentation de l'espace. S'installant à Milan à la fin des années1470, il se tourne vers l'architecture et participe à divers projets, mais sansparvenir à s'imposer. C'est lorsqu'il arrive à Rome, en 1500, que sa carrièreprend son véritable essor : influencé par l'art antique, il conçoit désormaisses constructions dans le plus pur respect des normes dites classiques. Sonstyle est dès lors considéré comme l'apothéose de l'architecture renaissante. Ce livre vous permettra d'en savoir plus sur:Le contexte culturel dans lequel Bramante s'inscritLa vie de l'artiste et son parcoursLes caractéristiques et spécificités de son artUne sélection de réalisations de BramanteSon impact dans l'histoire de l'artLe mot de l'éditeur :« Dans ce numéro de la série 50MINUTES | Artistes, TatianaSgalbiero aborde le siècle, la vie et l'oeuvre de l'un des plus grandsarchitectes de la Renaissance italienne : Bramante. Après avoir retracé sonparcours, d'Urbino à Rome en passant par Milan, l'auteure analyse l'évolutionde son style, ainsi que quelques-unes de ses réalisations majeures, par exemplele choeur de Santa Maria presso San Satiro, le Tempietto di San Pietro inMontorio ou encore la cour du Belvédère. Enfin, on se penche également, dans cenuméro, sur l'influence que Bramante a exercée sur ses contemporains etsuccesseurs, dont Raphaël et Palladio. » Stéphanie Felten À PROPOS DE LA SÉRIE 50MINUTES | ArtistesLa série « Artistes » de la collection 50MINUTES aborde plusde cinquante artistes qui ont profondément marqué l'histoire de l'art, du MoyenÂge à nos jours. Chaque livre a été conçu à la fois pour les passionnés d'artet pour les amateurs curieux d'en savoir davantage en peu de temps. Nos auteursanalysent avec précision les oeuvres des plus grands artistes tout en laissantplace à toutes les interprétations.

  • Décryptez l'art de Jean-François Millet en moins d'une heure !
    Surnommé le peintre des paysans, Jean-François Millet se consacre, dans un XIXe siècle définitivement en marche vers l'industrialisation, à peindre le monde rural, peu à peu englouti... Loin de servir une cause politique, il entend simplement rendre toute sa dignité à ces hommes et à ces femmes qui, malgré tout, nourrissent encore la France. Ses toiles, imprégnées de l'odeur de la ferme et des champs, sont empreintes de vérité. Il donne ainsi, aux côté de Gustave Courbet, ses lettres de noblesse au réalisme pictural.
    Ce livre vous permettra d´en savoir plus sur :
    - Le contexte culturel et politique dans lequel évolue Jean-François Millet - La vie de l'artiste et son parcours - Les caractéristiques et spécificités de son art - Une sélection d´oeuvres-clés de Millet - Son impact dans l´histoire de l´art Le mot de l'éditeur :
    « Dans ce numéro de la série "50MINUTES | Artistes", Eliane Reynold de Seresin dresse le portrait d'un peintre aussi talentueux que discret : Jean-François Millet. Après un bref rappel des principaux événements historiques et culturels marquants de son époque, qui inaugure la modernité sur tous les plans, l'auteure revient sur la vie et le parcours artistique de ce peintre irrémédiablement attiré par le calme et la pérennité de la campagne, son milieu d'origine. Analysant quelques-unes de ses oeuvres majeures, dont Le Semeur, L'Angélus ou encore Des glaneuses, elle dessine les contours d'un art réaliste mais empreint de nostalgie, et centré sur l'humain. Enfin, dans ce numéro, nous avons tenu à insister sur l'influence décisive qu'a exercé Millet, longtemps considéré comme un "homme des bois", sur l'art moderne. En effet, Van Gogh, Monet, Malevitch et Dalí, entre autres, ont une grande dette à son égard. » Stéphanie Felten À PROPOS DE LA SÉRIE 50MINUTES | Artistes La série « Artistes » de la collection « 50MINUTES » aborde plus de cinquante artistes qui ont profondément marqué l´histoire de l´art, du Moyen Âge à nos jours. Chaque livre a été conçu à la fois pour les passionnés d´art et pour les amateurs curieux d´en savoir davantage en peu de temps. Nos auteurs analysent avec précision les oeuvres des plus grands artistes tout en laissant place à toutes les interprétations.

  • Décryptez l'art de William Blake en moins d'une heure !
    Dans les soubresauts révolutionnaires qui agitent l´Europe à la fin du XVIIIe siècle, William Blake crée un art sans précédent. Unique, l´univers de Blake l´est sans le moindre doute : il se sert des visions qui l´habitent depuis l´enfance pour créer une oeuvre ténébreuse aux accents fantastiques. Avec un style qui lui est également propre, il explore le Ciel et l´Enfer, mais aussi les méandres les plus sombres de l'esprit humain...
    Ce livre vous permettra d´en savoir plus sur :
    - Le contexte socio-politique dans lequel évolue William Blake - La vie de l'artiste et son parcours - Les caractéristiques et spécificités de son art - Une sélection d´oeuvres-clés de Blake - Son impact dans l´histoire de l´art Le mot de l'éditeur :
    « Dans ce numéro de la série "50MINUTES | Artistes", Thomas Jacquemin part sur les traces de William Blake, artiste paradoxal s'il en est, à la fois anticlérical, mystique, illuminé, voyant, pacifiste, révolté, antimonarchiste... Dans cette fiche, l'auteur veille à établir des ponts entre le contexte politique tourmenté de l'époque et le parcours de Blake, marqué par la Révolution française. Quant à sa production artistique, Thomas Jacquemin parvient à nous donner un bel aperçu de sa richesse et de sa variété, à travers une sélection d´oeuvres toutes plus étonnantes les unes que les autres. Il analyse notamment Le Grand Dragon rouge et la Femme vêtue de soleil et La Tourmente des amants. Un véritable voyage en Enfer ! Artiste fou ou génie visionnaire ? À chacun de se faire son opinion... » Stéphanie Felten À PROPOS DE LA SÉRIE 50MINUTES | Artistes La série « Artistes » de la collection « 50MINUTES » aborde plus de cinquante artistes qui ont profondément marqué l´histoire de l´art, du Moyen Âge à nos jours. Chaque livre a été conçu à la fois pour les passionnés d´art et pour les amateurs curieux d´en savoir davantage en peu de temps. Nos auteurs analysent avec précision les oeuvres des plus grands artistes tout en laissant place à toutes les interprétations.

  • Décryptez l´art d´Eugène Delacroix en moins d´une heure !
    De formation académique, Eugène Delacroix s´émancipe peu à peu de l´équilibre et de l´ordre classiques pour s´imposer en chef de file du romantisme pictural français. En privilégiant la couleur sur le dessin, l´artiste confère à ses oeuvres une intense vibration émotionnelle qui a inspiré plus d´un peintre. L´art de Delacroix, empreint de passion, fait remarquablement écho aux bouleversements de son siècle. Mais il préfigure également des courants artistiques majeurs tels que l´impressionnisme.
    Ce livre vous permettra d´en savoir plus sur :
    - Le contexte politique et culturel dans lequel Eugène Delacroix s´inscrit - La vie du peintre et son parcours - Les caractéristiques et spécificités de son art - Une sélection d´oeuvres-clés de Delacroix - L´impact de l´artiste dans l´histoire de l´art Le mot de l´éditeur :
    « Dans ce numéro de la série "50MINUTES | Artistes", Thomas Jacquemin aborde le siècle, la vie et l´oeuvre d´Eugène Delacroix. De ses prestigieuses sources d´inspiration - Michel-Ange, Raphaël, John Constable ou encore Shakespeare - à ses plus grands chefs-d´oeuvre, l´essentiel est là. Soucieux de mettre l´art de Delacroix à la portée de tous, l´auteur nous guide dans les méandres d´une oeuvre synonyme de passion et de couleur grâce à une judicieuse sélection de tableaux : La Barque de Dante, La Mort de Sardanapale, La Liberté guidant le peuple et d´autres encore. Dans ce numéro sur Delacroix, nous avons par ailleurs tenu à souligner l´admiration et l´enthousiasme sans borne qu´a suscité "le plus grand peintre du siècle", selon les termes de Charles Baudelaire. L´Apothéose de Delacroix, de Paul Cézanne, résume à elle seule l´immense aura de l'artiste : deux anges emmènent au ciel le corps nu d´Eugène Delacroix sous le regard d´adorateurs en prière. Que dire de plus ? » Stéphanie Felten À PROPOS DE LA SÉRIE 50MINUTES | Artistes La série « Artistes » de la collection « 50MINUTES » aborde plus de cinquante artistes qui ont profondément marqué l´histoire de l´art, du Moyen Âge à nos jours. Chaque livre a été conçu à la fois pour les passionnés d´art et pour les amateurs curieux d´en savoir davantage en peu de temps. Nos auteurs analysent avec précision les oeuvres des plus grands artistes tout en laissant place à toutes les interprétations.

  • Décryptez l'art de William Turner en moins d'une heure !
    Considéré à juste titre comme le plus grand paysagiste anglais, William Turner magnifie la lumière comme nul autre avant lui. Rehaussant ses paysages d´or et d´argent, il élève ce genre, jusque-là considéré comme mineur, au même rang que la peinture d'histoire. Ses scènes de tempêtes célèbrent avec passion la nature, et ses rares sujets historiques et littéraires ne sont que des prétextes pour dépeindre la toute-puissance d´une nature souveraine.
    Ce livre vous permettra d´en savoir plus sur :
    - Le contexte culturel et politique dans lequel évolue William Turner - La vie de l'artiste et son parcours - Les caractéristiques et spécificités de son art - Une sélection d´oeuvres-clés de Turner - Son impact dans l´histoire de l´art Le mot de l'éditeur :
    « Dans ce numéro de la série "50MINUTES | Artistes", Delphine Gervais de Lafond se plonge dans l'histoire mystérieuse et mouvementée de l'excentrique William Turner. Tout en se focalisant sur l´essentiel, elle agrémente son propos de quelques anecdotes qui mettent particulièrement en lumière la personnalité intrigante de ce gentleman à l´esprit vif typiquement anglais... Quant à son art, l'auteure insiste d'abord sur les multiples talents de l'artiste, à la fois dessinateur, peintre et graveur, avant de se pencher sur sa conception du paysage et son utilisation de la lumière, images à l'appui. Delphine Gervais de Lafond analyse notamment Tempête de neige : Hannibal et son armée traversant les Alpes, L´Incendie de la chambre des Lords et des Communes, le 16 octobre 1834 et Pluie, vapeur et vitesse - Le Great Western Railway. Enfin, dans ce numéro sur Turner, nous avons également tenu à souligner son rôle de précurseur de l'impressionnisme. Comme l'écrit à juste titre Verhaeren, "Turner naquit académicien et mourut impressionniste". » Stéphanie Felten À PROPOS DE LA SÉRIE 50MINUTES | Artistes La série « Artistes » de la collection « 50MINUTES » aborde plus de cinquante artistes qui ont profondément marqué l´histoire de l´art, du Moyen Âge à nos jours. Chaque livre a été conçu à la fois pour les passionnés d´art et pour les amateurs curieux d´en savoir davantage en peu de temps. Nos auteurs analysent avec précision les oeuvres des plus grands artistes tout en laissant place à toutes les interprétations.

  • Décryptez l´art de Gustav Klimt en moins d´une heure !
    Se détournant de sa formation académique, Gustav Klimt délaisse peu à peu les compositions classiques pour des toiles et des fresques murales novatrices. Chef de file de la Sécession viennoise, qui amorce en cette fin de XIXe siècle un véritable renouveau esthétique en Autriche, l´artiste suscite autant la controverse que l´admiration. D´une modernité audacieuse, sa production se charge d´un puissant symbolisme érotique : le corps féminin, au centre de ses oeuvres, se dévoile sur des fonds ornementaux où l´or et l´argent occupent une place inédite.
    Ce livre vous permettra d´en savoir plus sur :
    - Le contexte politique et culturel dans lequel Gustav Klimt s´inscrit - La vie du peintre et son parcours - Les caractéristiques et spécificités de son art - Une sélection d´oeuvres-clés de Klimt - L´impact de l´artiste dans l´histoire de l´art Le mot de l´éditeur :
    « Dans ce numéro de la série "50MINUTES | Artistes", Nadège Durant aborde à la fois le siècle, la vie et l´oeuvre de Gustav Klimt. Tout en se focalisant sur l´essentiel, elle rapporte quelques anecdotes qui permettent de mieux cerner la personnalité et l´art de cet artiste novateur. À l´image de l´homme, ses oeuvres sont d´une originalité incontestable. L´auteure analyse notamment Danaé, La Frise Beethoven ou encore Le Baiser, véritable chef-d´oeuvre dont on trouve des représentations partout dans le monde ! Dans ce numéro sur Gustav Klimt, nous avons par ailleurs voulu montrer l´importance de l´artiste dans le développement de l´Art nouveau à Vienne au tournant des années 1900. En avance sur son temps, il est l´un des instigateurs d´une révolution majeure dans l´art occidental. » Stéphanie Felten À PROPOS DE LA SÉRIE 50MINUTES | Artistes La série « Artistes » de la collection « 50MINUTES » aborde plus de cinquante artistes qui ont profondément marqué l´histoire de l´art, du Moyen Âge à nos jours. Chaque livre a été conçu à la fois pour les passionnés d´art et pour les amateurs curieux d´en savoir davantage en peu de temps. Nos auteurs analysent avec précision les oeuvres des plus grands artistes tout en laissant place à toutes les interprétations.

  • Décryptez l'art de Léonard de Vinci en moins d'une heure !
    Génie parmi les génies, Léonard de Vinci est une figure-clé de la Renaissance italienne, l'incarnation parfaite d'une époque assoiffée de connaissances : il exerce son talent dans tous les domaines, de l´architecture à l´ingénierie, en passant par la sculpture et la botanique. Si les sciences connaissent grâce à lui des avancées d´une ampleur inédite, c´est en art qu´il s´illustre avec le plus de brio, se servant de ses observations et multipliant les croquis pour créer des oeuvres surprenantes. Avec lui, l´art devient une science, mais il conserve aussi tout son mystère. En témoigne l'énigmatique sourire de La Joconde qui fascine, encore aujourd'hui, les foules du monde entier...
    Ce livre vous permettra d´en savoir plus sur :
    - Le contexte politique et culturel dans lequel Léonard de Vinci s´inscrit - La vie de l'artiste et son parcours - Les caractéristiques et spécificités de son art - Une sélection d´oeuvres-clés de Léonard de Vinci - Son impact dans l´histoire de l´art Le mot de l´éditeur :
    « Dans ce numéro de la série "50MINUTES | Artistes", Tatiana Sgalbiero part sur les traces de Léonard de Vinci, de ses débuts à Florence jusqu'à sa retraite dorée à Amboise, en passant par Rome ou encore Milan, partout sollicité par les plus grands de son époque. L'auteure analyse ensuite les spécificités de sa peinture et les innovations techniques majeures dont il est l'auteur, notamment le célèbre sfumato. Enfin, une large place est réservée à l'étude des plus grands chefs-d'oeuvre du maître : La Cène, La Joconde ou encore La Vierge aux Rochers. Mais dans ce numéro, nous avons également tenu à insister sur son influence incommensurable, déjà de son vivant et encore aujourd'hui. Bouc émissaire pour certains, artiste divin pour d'autres, une chose est certaine : Léonard de Vinci ne laisse personne indifférent ! » Stéphanie Felten À PROPOS DE LA SÉRIE 50MINUTES | Artistes La série « Artistes » de la collection « 50MINUTES » aborde plus de cinquante artistes qui ont profondément marqué l´histoire de l´art, du Moyen Âge à nos jours. Chaque livre a été conçu à la fois pour les passionnés d´art et pour les amateurs curieux d´en savoir davantage en peu de temps. Nos auteurs analysent avec précision les oeuvres des plus grands artistes tout en laissant place à toutes les interprétations.

  • Décryptez l´art d´Ingres en moins d´une heure !
    Ingres n´est autre que le chef de file du néoclassicisme français. Au coeur d´une époque synonyme de révolutions en tous genres, il prône un retour à la rigueur et à l´équilibre de l´Antiquité. Admiratif du peintre italien Raphaël, Ingres passe plusieurs années en Italie, afin de s´imprégner de l´idéal classique. S´il se veut d´abord et avant tout un peintre d´histoire, l´artiste est surtout passé à la postérité grâce à ses portraits, mais également grâce à ses nus féminins, un motif qui le fascinera jusqu'à la fin de sa vie. Ses traits distinctifs ? La perfection de la ligne et le souci du détail, qui n´ont pas leur pareil en histoire de l´art !
    Ce livre vous permettra d´en savoir plus sur :
    - Le contexte politique et culturel dans lequel Ingres s´inscrit - La vie du peintre et son parcours - Les caractéristiques et spécificités de son art - Une sélection d´oeuvres-clés d´Ingres - L´impact de l´artiste dans l´histoire de l´art Le mot de l´éditeur :
    « Dans ce numéro de la série "50MINUTES | Artistes", Thérèse Claeys présente le siècle, la vie et l´oeuvre de Jean Auguste Dominique Ingres, de ses premiers pas dans l´atelier de David à sa retraite italienne, jusqu´à sa consécration tardive en France. L´auteure nous livre une sélection d´oeuvres particulièrement représentatives de la production ingresque : Napoléon Ier sur le trône impérial, la Grande Baigneuse, L´Apothéose d´Homère ou encore Monsieur Bertin. Elle évoque également la postérité du peintre, souvent incompris par ses contemporains, mais beaucoup admiré par les artistes modernes qui lui rendirent de nombreux hommages. Enfin, dans ce numéro, nous avons aussi tenu à mettre l´accent sur les contradictions de l´artiste et à nuancer le discours qui tend à l´opposer radicalement au mouvement romantique. L´art ne rentre pas toujours dans les cases des spécialistes : une oeuvre est avant tout le produit singulier d´une sensibilité personnelle, et la production d'Ingres en est un parfait exemple. » Stéphanie Felten À PROPOS DE LA SÉRIE 50MINUTES | Artistes La série « Artistes » de la collection « 50MINUTES » aborde plus de cinquante artistes qui ont profondément marqué l´histoire de l´art, du Moyen Âge à nos jours. Chaque livre a été conçu à la fois pour les passionnés d´art et pour les amateurs curieux d´en savoir davantage en peu de temps. Nos auteurs analysent avec précision les oeuvres des plus grands artistes tout en laissant place à toutes les interprétations.

  • Décryptez l'art de Michel-Ange en moins d'une heure !
    Enfant « terrible » de la Renaissance italienne, souvent opposé au « gracieux » Raphaël, Michel-Ange est décidément l'artiste de tous les superlatifs, à l'image de son style, monumental, et de ses figures, colossales et expressives à la fois. De son célèbre David aux fresques qui ornent aujourd'hui encore la chapelle Sixtine, ce génie florentin se veut un artiste total, en quête perpétuelle de perfection.
    Ce livre vous permettra d´en savoir plus sur :
    - Le contexte culturel dans lequel évolue Michel-Ange - La vie de l'artiste et son parcours - Les caractéristiques et spécificités de son art - Une sélection d´oeuvres-clés de Michel-Ange - Son impact dans l´histoire de l´art Le mot de l´éditeur :
    « Dans ce numéro de la série "50MINUTES | Artistes", Delphine Gervais de Lafond propose une excellente synthèse de l'époque, du parcours et de l'oeuvre du mythique Michel-Ange, considéré par d'aucuns comme un véritable Dieu. La preuve ? Les foules se pressent encore chaque jour à la chapelle Sixtine pour y admirer ses fresques, témoignages inestimables d'une virtuosité technique exceptionnelle ! Cependant, le talent de Michel-Ange ne se limite pas là, et l'auteure nous fournit un panorama complet de sa production, à travers une sélection d´oeuvres variées : la Pietà de la basilique Saint-Pierre, le superbe David, le Tondo Doni ou encore le terrifiant Moïse. En outre, dans ce numéro, nous avons également tenu à insister sur l'immense influence que Michel-Ange a exercé sur plusieurs générations d'artistes, notamment sur les romantiques, au XIXe siècle, fascinés par ses figures monumentales et majestueuses. » Stéphanie Felten À PROPOS DE LA SÉRIE 50MINUTES | Artistes La série « Artistes » de la collection « 50MINUTES » aborde plus de cinquante artistes qui ont profondément marqué l´histoire de l´art, du Moyen Âge à nos jours. Chaque livre a été conçu à la fois pour les passionnés d´art et pour les amateurs curieux d´en savoir davantage en peu de temps. Nos auteurs analysent avec précision les oeuvres des plus grands artistes tout en laissant place à toutes les interprétations.

  • Décryptez l'art de Giotto en moins d'une heure !
    Célébré par Dante comme une figure incontournable de l'art du trecento, Giotto est en quelque sorte le prophète de la Renaissance italienne. Rompant avec la tradition byzantine et son art conventionnel, il confère à ses personnages des traits plus humains et les fait évoluer dans des paysages et des architectures complexes novatrices pour l'époque. Grâce à une observation minutieuse de la nature, Giotto inaugure le réalisme pictural, prolongeant en cela l'effort de son maître, Cimabue. Son impact sur ses contemporains est immense et n'a d'égal que le prestige dont il est entouré dès son vivant.
    Ce livre vous permettra d´en savoir plus sur :
    - Le contexte culturel dans lequel Giotto s´inscrit - La vie du peintre et son parcours - Les caractéristiques et spécificités de son art - Une sélection d´oeuvres-clés de Giotto - L´impact de l´artiste dans l´histoire de l´art Le mot de l´éditeur :
    « Dans ce numéro de la série "50MINUTES | Artistes", Céline Muller dresse le portrait de Giotto, de son époque et de son oeuvre. Mais loin de constituer une simple monographie, cette fiche est une véritable porte d'entrée dans l'art de la Renaissance italienne. Après un tour d'horizon des spécificités de son art, Céline Muller, pour illustrer son propos, analyse quelques réalisations emblématiques de l'artiste, par exemple La Vierge d´Ognissanti ou le Triptyque Stefaneschi. On y retrouve déjà, en filigrane, les principaux ingrédients qui feront le succès de la peinture de la Renaissance : le réalisme, l'humanisation des personnages ou encore des décors plus élaborés. » Stéphanie Felten À PROPOS DE LA SÉRIE 50MINUTES | Artistes La série « Artistes » de la collection « 50MINUTES » aborde plus de cinquante artistes qui ont profondément marqué l´histoire de l´art, du Moyen Âge à nos jours. Chaque livre a été conçu à la fois pour les passionnés d´art et pour les amateurs curieux d´en savoir davantage en peu de temps. Nos auteurs analysent avec précision les oeuvres des plus grands artistes tout en laissant place à toutes les interprétations.

  • Décryptez l'art de Paul Gauguin en moins d'une heure !
    Figure de proue du primitivisme, Paul Gauguin compose, au gré de ses voyages, une oeuvre où le rêve, l'exotisme et la couleur sont omniprésents. Pourtant, rien ne l´y prédestinait : à passés 30 ans, marié et père de cinq enfants, Gauguin abandonne tout pour se consacrer à sa passion pour la peinture. Fuyant la civilisation européenne, à la recherche d'une pureté et d'une spiritualité perdues par le monde moderne, il pose ses valises en Bretagne, puis à Tahiti. Là, au contact de la nature sauvage et des traditions primitives, il crée un art où couleurs et formes deviennent de véritables héroïnes.
    Ce livre vous permettra d´en savoir plus sur :
    /> - Le contexte politique et culturel dans lequel évolue Paul Gauguin - La vie de l'artiste et son parcours - Les caractéristiques et spécificités de son art - Une sélection d´oeuvres-clés de Gauguin - Son impact dans l´histoire de l´art Le mot de l´éditeur :
    « Dans ce numéro de la série "50MINUTES | Artistes", Julie Lorang revient sur l'époque, le parcours et l'art de Paul Gauguin, ce peintre français tombé sous le charme de la Polynésie, qui lui a inspiré ses plus belles oeuvres... L'auteure se penche tout particulièrement sur les différentes "phases" de la carrière de l'artiste, images à l'appui. Elle aborde, entre autres, La Vision après le sermon, Arearea ou encore Le Sorcier d'Hiva Oa, autant de témoignages de sa quête incessante de simplicité et de spiritualité. Mais elle nous livre également un aspect méconnu de l'art de Gauguin : il est en effet l'auteur de nombreuses idoles sculptées à l'air féroce, directement influencées par les arts primitifs polynésiens. Et si cette production fut peu appréciée en son temps, elle n'en est pas moins exemplaire de la recherche esthétique de l'artiste. » Stéphanie Felten À PROPOS DE LA SÉRIE 50MINUTES | Artistes La série « Artistes » de la collection « 50MINUTES » aborde plus de cinquante artistes qui ont profondément marqué l´histoire de l´art, du Moyen Âge à nos jours. Chaque livre a été conçu à la fois pour les passionnés d´art et pour les amateurs curieux d´en savoir davantage en peu de temps. Nos auteurs analysent avec précision les oeuvres des plus grands artistes tout en laissant place à toutes les interprétations.

  • Décryptez l´art de Jan Van Eyck en moins d´une heure !
    Grâce à la technique novatrice de la peinture à l´huile et à la minutie dont il fait preuve dans ses toiles, Jan Van Eyck a su s´imposer comme une figure emblématique de la peinture flamande du XVe siècle. Son oeuvre, flirtant à la fois avec le gothique et le style renaissant, place l´homme au coeur de la composition. Bénéficiant d´un mécénat avantageux, le maître flamand n´hésite pas à s´autoriser certaines libertés. Il révolutionne ainsi l´univers pictural de son époque en signant des portraits au réalisme saisissant qui a fait toute sa renommée. L´artiste Lucas d´Heere ne dit-il pas des oeuvres de Van Eyck qu´elles sont « des miroirs, et non des scènes peintes » ?
    Ce livre vous permettra d´en savoir plus sur :
    - Le contexte économique et culturel dans lequel Jan Van Eyck s´inscrit - La vie du peintre et son parcours - Les caractéristiques et spécificités de son art - Une sélection d´oeuvres-clés de Jan Van Eyck - L´impact de l´artiste dans l´histoire de l´art Le mot de l´éditeur :
    « Dans ce numéro de la série "50MINUTES | Artistes", Céline Muller aborde le siècle, la vie et l´oeuvre de Jan Van Eyck, de ses débuts, malheureusement peu documentés, à la création de son atelier brugeois, sans oublier son passage à la cour de Bourgogne. Il n´était pas simple de faire la part entre légende et réalité, mais l´auteure, s´appuyant sur une documentation fiable, a relevé le défi avec brio. Dans ce numéro, nous avons accordé une attention toute particulière aux réalisations artistiques de Jan Van Eyck, en particulier à L´Agneau mystique, souvent considéré comme l´oeuvre européenne la plus convoitée de ce dernier siècle. Objet de plusieurs controverses, ce retable à la signification énigmatique aurait, selon certains, été composé à quatre mains : Jan Van Eyck et son frère Hubert Van Eyck. Quoi qu´il en soit, il s´agit d´un réel chef-d´oeuvre qu´on ne se lasse pas d´admirer et de commenter ! » Stéphanie Felten À PROPOS DE LA SÉRIE 50MINUTES | Artistes La série « Artistes » de la collection « 50MINUTES » aborde plus de cinquante artistes qui ont profondément marqué l´histoire de l´art, du Moyen Âge à nos jours. Chaque livre a été conçu à la fois pour les passionnés d´art et pour les amateurs curieux d´en savoir davantage en peu de temps. Nos auteurs analysent avec précision les oeuvres des plus grands artistes tout en laissant place à toutes les interprétations.

  • Décryptez l'art de Claude Monet en moins d'une heure !
    Claude Monet n'est autre que celui qui donne l'impulsion, avec sa toile Impression, Soleil levant, au mouvement impressionniste. Surnommé par son ami Édouard Manet le « Raphaël de l'eau », il entend peindre la lumière, ses mouvements et ses reflets. Une ambition à la fois simple et compliquée à saisir... L'un des premiers, il revendique l'importance du ressenti et de la spontanéité dans l'art, rompant ainsi avec l'académisme strict et ouvrant les portes de la modernité.
    Ce livre vous permettra d´en savoir plus sur :
    - Le contexte culturel et politique dans lequel évolue Claude Monet - La vie de l'artiste et son parcours - Les caractéristiques et spécificités de son art - Une sélection d´oeuvres-clés de Monet - Son impact dans l´histoire de l´art Le mot de l'éditeur :
    « Dans ce numéro de la série "50MINUTES | Artistes", Marion Hallet aborde l'époque et le parcours de Claude Monet, indissociable de la naissance d'un des mouvements majeurs de l'histoire de l'art : l'impressionnisme. Après s'être penchée sur l'histoire de sa vie, l'auteure nous mène dans les méandres d'un art aux influences éclectiques et passionnantes : s'inspirant de Daubigny, Delacroix, Corot, mais aussi de l'art japonais et, surtout, de la nature, Monet compose une oeuvre novatrice dont le sujet principal n'est autre que... la lumière ! Pour nous aider à comprendre cette ambition artistique, l'auteure analyse quelques-unes des oeuvres-clés de Monet : La Grenouillère, Impression, Soleil levant ou encore La Gare Saint-Lazare. Mais à côté de ces toiles majeures, nous nous sommes également penchées sur les séries peintes par l'artiste, notamment ses célèbres Nymphéas, représentant les bassins d´eau des jardins attenants à sa maison de Giverny, ainsi que ses Grandes Décorations, qui vibrent d´une touche et d´une lumière incomparables, fondant tous les éléments dans une explosion de couleurs confinant à l´abstraction. Un véritable régal pour les yeux ! » Stéphanie Felten À PROPOS DE LA SÉRIE 50MINUTES | Artistes La série « Artistes » de la collection « 50MINUTES » aborde plus de cinquante artistes qui ont profondément marqué l´histoire de l´art, du Moyen Âge à nos jours. Chaque livre a été conçu à la fois pour les passionnés d´art et pour les amateurs curieux d´en savoir davantage en peu de temps. Nos auteurs analysent avec précision les oeuvres des plus grands artistes tout en laissant place à toutes les interprétations.

  • Décryptez l´art de Vermeer de Delft en moins d´une heure !
    Johannes Vermeer, maître incontesté de la peinture hollandaise du XVIIe siècle, connaît une notoriété tardive mais fulgurante. Le XIXe siècle, qui redécouvre son art, s´extasie devant ses scènes de genre auréolées de mystère et ses figures féminines capturées dans l´instant. Tout le talent de l´artiste réside dans le traitement singulier de la lumière et dans le modelé vaporeux des sujets, combinés à une touche picturale intuitive. Relevant d´une maîtrise formelle implacable, les toiles de Vermeer évoquent pourtant davantage qu´elles ne représentent et constituent de ce fait une source d´inspiration majeure pour les impressionnistes.
    Ce livre vous permettra d´en savoir plus sur :
    - Le contexte politique et culturel dans lequel Vermeer s´inscrit - La vie du peintre et son parcours - Les caractéristiques et spécificités de son art - Une sélection d´oeuvres-clés de Vermeer - L´impact de l´artiste dans l´histoire de l´art Le mot de l´éditeur :
    « Dans ce numéro de la série "50MINUTES | Artistes", Marion Hallet revient d´abord sur l´époque et la vie de Johannes Vermeer, entre anonymat, mystères et déboires financiers. Elle se penche ensuite sur ce qui fait "sa griffe" et, évidemment, sur les oeuvres les plus emblématiques du maître de Delft, notamment la célèbre Laitière, dans laquelle le peintre réussit l´exploit de transformer le simple faire de verser de la crème en un geste somptueux. Comme dans un grand nombre de ses toiles, Vermeer crée ainsi un moment intense et suspendu, où simplicité et beauté sont en parfait équilibre. C´est sur cette magie typique de l´oeuvre de Vermeer que l´on a souhaité mettre l´accent dans ce numéro. Célèbre pour ses scènes de genre aux ambiances intemporelles et poétiques, Vermeer n´a pas fini de charmer les amateurs d´art ! » Stéphanie Felten À PROPOS DE LA SÉRIE 50MINUTES | Artistes La série « Artistes » de la collection « 50MINUTES » aborde plus de cinquante artistes qui ont profondément marqué l´histoire de l´art, du Moyen Âge à nos jours. Chaque livre a été conçu à la fois pour les passionnés d´art et pour les amateurs curieux d´en savoir davantage en peu de temps. Nos auteurs analysent avec précision les oeuvres des plus grands artistes tout en laissant place à toutes les interprétations.

  • Décryptez l'art d'Holbein le Jeune en moins d'une heure !
    Dans l´Allemagne du XVIe siècle, déchirée par les tensions entre catholiques et protestants, Holbein le Jeune comprend très tôt la nécessité de s´exiler pour pouvoir vivre de son art. C´est donc en Angleterre qu´il construit sa carrière. Là, il élabore un style unique qui marie l'influence des primitifs flamands et de la Renaissance italienne. Portraitiste hors pair, il se démarque tout particulièrement par son souci de réalisme et sa représentation de l´homme, dans une perspective résolument humaniste.
    Ce livre vous permettra d´en savoir plus sur :
    - Le contexte politique et culturel dans lequel évolue Holbein le Jeune - La vie de l'artiste et son parcours - Les caractéristiques et spécificités de son art - Une sélection d´oeuvres-clés d'Holbein le Jeune - Son impact dans l´histoire de l´art Le mot de l'éditeur :
    « Dans ce numéro de la série "50MINUTES | Artistes", Céline Muller aborde à la fois le siècle, la vie et l´oeuvre d'Holbein le Jeune. D'Augsburg à Bâle, l'auteure retrace tout d'abord le détail de son parcours, jalonné de rencontres déterminantes, dont celle de l'humaniste Érasme, qui l'amènent jusqu'à la cour d'Angleterre, où il devient "peintre du roi". Céline Muller étudie ensuite l'art d'Holbein le Jeune, nourri d'influences variées et s'illustrant dans deux types de production : des dessins et des portraits. Analysant notamment Le Christ mort et le portrait des Ambassadeurs, elle met en lumière l'incroyable sens du détail du peintre. Le rendu des tissus, entre autres, est stupéfiant ! Mais elle se penche également sur le Portrait d'Anne de Clèves, qu'Holbein le Jeune réalise pour le roi d'Angleterre à la recherche d'une nouvelle épouse. Usant d´habiles stratagèmes pour rendre le personnage plus attirant que le modèle, l'artiste parvient à susciter le désir d'Henri VIII. C'est dire tout son talent ! » Stéphanie Felten À PROPOS DE LA SÉRIE 50MINUTES | Artistes La série « Artistes » de la collection « 50MINUTES » aborde plus de cinquante artistes qui ont profondément marqué l´histoire de l´art, du Moyen Âge à nos jours. Chaque livre a été conçu à la fois pour les passionnés d´art et pour les amateurs curieux d´en savoir davantage en peu de temps. Nos auteurs analysent avec précision les oeuvres des plus grands artistes tout en laissant place à toutes les interprétations.

  • Décryptez l'art de Van Gogh en moins d'une heure !
    Personnalité fragile, Van Gogh est le premier artiste à puiser son inspiration dans les méandres de son esprit torturé. Son instabilité mentale, qui trouve un écho dans la torsion de la ligne ou dans la violence des couleurs, est paradoxalement à l'origine d'une oeuvre d'une puissance extraordinaire. Dans une conception de l´art où esprit et matière ne font plus qu´un, le tableau capture la psyché de l´artiste, devenant ainsi, en quelque sorte, son manifeste.
    Ce livre vous permettra d´en savoir plus sur :
    - Le contexte socio-politique et culturel dans lequel Van Gogh s´inscrit - La vie du peintre et son parcours - Les caractéristiques et spécificités de son art - Une sélection d´oeuvres-clés de Van Gogh - L´impact de l´artiste dans l´histoire de l´art Le mot de l´éditeur :
    « Dans ce numéro de la série "50MINUTES | Artistes", Eliane Reynold de Seresin aborde à la fois le siècle, la vie et l´oeuvre de Vincent Van Gogh. De son enfance dans le Nord, aux Pays-Bas, à son installation dans le Sud provençal, qui correspond mieux à son tempérament, l'auteure passe en revue tous les moments-clés de son parcours. Sans oublier d'évoquer sa fragilité mentale, qui aboutira à son suicide et fera de lui un artiste maudit. Quant à son oeuvre, Eliane Reynold de Seresin nous en fournit un bel aperçu en analysant, entre autres, Les Mangeurs de pommes-de-terre, les célèbres Tournesols ou encore Nuit étoilée. De quoi mieux appréhender les caractéristiques d'une production qui n'a cessé d'évoluer au fil du temps. En effet, dans ce numéro sur Van Gogh, nous avons prêté une attention toute particulière au cheminement artistique du peintre : d'abord attiré par le réalisme de Millet, il s'est un temps rapproché des impressionnistes avant de développer un art inédit où tout est mouvance et instabilité... » Stéphanie Felten À PROPOS DE LA SÉRIE 50MINUTES | Artistes La série « Artistes » de la collection « 50MINUTES » aborde plus de cinquante artistes qui ont profondément marqué l´histoire de l´art, du Moyen Âge à nos jours. Chaque livre a été conçu à la fois pour les passionnés d´art et pour les amateurs curieux d´en savoir davantage en peu de temps. Nos auteurs analysent avec précision les oeuvres des plus grands artistes tout en laissant place à toutes les interprétations.

  • Décryptez l´art d'Edgar Degas en moins d´une heure !
    Edgar Degas est l´un de ces artistes « à part ». Bien que certains le rattachent à l´impressionnisme, il est difficile de le faire rentrer dans les cases d´un courant artistique. S´il suit une formation académique, il prend rapidement ses distances avec l´art officiel, conscient des nouveaux défis que pose la peinture de son temps. Tout au long de sa carrière, il ne cesse de faire le lien entre l´art et la vie. Son objectif ? Capter dans ses toiles des « instantanés d´existence ». Fasciné par le monde du spectacle, il fait des danseuses son sujet de prédilection. Mais en réalité, celles-ci ne sont qu´un prétexte pour étudier le rendu du mouvement. C´est là qu´il excelle véritablement.
    Ce livre vous permettra d´en savoir plus sur :
    - Le contexte socio-culturel dans lequel Edgar Degas s´inscrit - La vie du peintre et son parcours - Les caractéristiques et spécificités de son art - Une sélection d´oeuvres-clés de Degas - L´impact de l´artiste dans l´histoire de l´art Le mot de l´éditeur :
    « Dans ce numéro de la série "50MINUTES | Artistes", Marie-Julie Malache aborde à la fois le siècle, la vie et l´oeuvre d´Edgar Degas. Tout en se focalisant sur l´essentiel, elle rapporte quelques anecdotes qui mettent particulièrement en lumière les spécificités de celui qui fut également surnommé le "peintre de la vie moderne". Parmi plus de 2000 tableaux, l´auteure a sélectionné quelques-unes des oeuvres les plus emblématiques du maître, dont Le Défilé et L´Orchestre de l´Opéra. Dans ce numéro sur Degas, nous avons également tenu à rendre hommage à l´oeuvre sculptée de l´artiste. Souvent éclipsée au profit de sa production picturale, elle n´en est pas moins intéressante. Au contraire : Degas fait figure de véritable précurseur de la sculpture du XXe siècle. » Stéphanie Felten À PROPOS DE LA SÉRIE 50MINUTES | Artistes La série « Artistes » de la collection « 50MINUTES » aborde plus de cinquante artistes qui ont profondément marqué l´histoire de l´art, du Moyen Âge à nos jours. Chaque livre a été conçu à la fois pour les passionnés d´art et pour les amateurs curieux d´en savoir davantage en peu de temps. Nos auteurs analysent avec précision les oeuvres des plus grands artistes tout en laissant place à toutes les interprétations.

  • Décryptez l´art d´Auguste Renoir en moins d´une heure !
    C´est en 1841, dans un monde synonyme de renouveau, que naît Pierre-Auguste Renoir. Reflet de l´effervescence de son temps, son oeuvre met à mal l´académisme jusqu´alors prégnant. Adepte de la peinture « sur le motif » chère aux impressionnistes et virtuose de la couleur, Renoir en fait l´élément central de ses compositions. Mettant en scène un quotidien joyeux, il fait la part belle aux nouveaux loisirs qui se développent à cette époque, notamment aux abords de la Seine.
    Ce livre vous permettra d´en savoir plus sur :
    - Le contexte socio-culturel dans lequel Auguste Renoir s´inscrit - La vie du peintre et son parcours - Les caractéristiques et spécificités de son art - Une sélection d´oeuvres-clés de Renoir - L´impact de l´artiste dans l´histoire de l´art Le mot de l´éditeur :
    « Dans ce numéro de la série "50MINUTES | Artistes", Eliane Reynold de Seresin aborde à la fois le siècle, la vie et l´oeuvre d´Auguste Renoir. De son enfance passée à contempler les chefs-d´oeuvre du Louvre à la consécration tardive, l´auteure passe en revue les moments-clés de la carrière de Renoir, tout en retraçant l´histoire du mouvement dont il est l´un des principaux représentants : l´impressionnisme. Analysant quelques-unes de ses oeuvres les plus emblématiques, par exemple Bal au Moulin de la Galette ou encore Le Déjeuner des canotiers, Eliane Reynold de Seresin dresse un panorama complet de l´art de Renoir, sans oublier de parler de son évolution au fil du temps. En effet, dans ce numéro, nous souhaitions montrer l´artiste tel qu´il était, avec ses doutes et ses hésitations, qui font toute la richesse de son oeuvre. » Stéphanie Felten À PROPOS DE LA SÉRIE 50MINUTES | Artistes La série « Artistes » de la collection « 50MINUTES » aborde plus de cinquante artistes qui ont profondément marqué l´histoire de l´art, du Moyen Âge à nos jours. Chaque livre a été conçu à la fois pour les passionnés d´art et pour les amateurs curieux d´en savoir davantage en peu de temps. Nos auteurs analysent avec précision les oeuvres des plus grands artistes tout en laissant place à toutes les interprétations.

empty