En 2002, les Éditions Nota bene publiaient le roman Mes amis d'Emmanuel Bove. François Ouellet en faisait la présentation. Deux réimpressions plus tard, le préfacier se mue en essayste et propose un superbe texte sur l'un des écrivains français méconnus à son époque qui suscite, soixante ans plus tard, le plus d'intérêt auprès des lecteurs d'aujourd'hui
C'est tout le mérite du travail entrepris par François Ouellet, depuis plusieurs années maintenant, puisque, après son essai D'un dieu l'autre, il nous propose aujourd'hui ce nouveau livre sur Emmanuel Bove, lequel a, au moins, deux qualités : revenir de façon plus précise, plus complète également, sur des thèses avancées naguère et considérer d'un point de vue plus englobant la situation de l'écrivain dans l'histoire de la littérature. Pour ce faire, François Ouellet a fait siennes les méthodes les plus pertinentes de la critique littéraire, depuis l'étude des sources, heureusement remise à l'honneur de nos jours, jusqu'à la lecture psychanalytique des textes, injustement décriée parfois, en passant par diverses analyses fondées sur la stylistique, la narratologie ou la phénoménologie ; que l'on ne s'y trompe pourtant pas, il n'y pas là dispersion mais, comme il le dit lui-même, souci d'« ouverture » dans un esprit proche d'Umberto Eco, qui a voulu voir dans toute entreprise littéraire une « oeuvre ouverte »
(extrait de la préface de Bruno Curatolo).
Né en Allemagne, Hans-Jürgen Greif émigre à Québec en 1969, où il a accepté un emploi de professeur à l'Université Laval. Il y enseigne jusqu'en 2004. Essayiste, puis nouvelliste et romancier, il fait paraître un premier livre en français en 1990, L'autre Pandore. C'est le point de départ d'une oeuvre de fiction dont le titre le plus récent, Insoumissions (2020), est le seizième ouvrage.
Dans les entretiens de La matière des mots, menés avec François Ouellet au cours de l'été 2019, l'écrivain revient sur son parcours littéraire, aborde chacun de ses livres, partage sa vision de la littérature, rappelle ses études universitaires ainsi que le milieu familial et social dans lequel il a grandi. L'ensemble des propos, sensible et généreux, jette un éclairage inspirant sur une oeuvre singulière de la littérature québécoise contemporaine.
Ce numéro d'Histoire Québec s'amorce avec les « Confidences d'un historien », un entretien réalisé par Jeannine Ouellet, rédactrice en chef, avec Jacques Mathieu, professeur émérite de l'Université Laval, chercheur spécialiste de la Nouvelle-France et des mémoires collectives et écrivain de nombreux ouvrages. En couverture, l'église Notre-Dame de-la-Présentation de Shawinigan illustre le document de Violaine Héon sur Ozias Leduc, peintre choisi pour décorer le lieu en 1941. Le numéro se poursuit avec, entre autres, un article sur l'itinéraire politique de Barthélemy Joliette par Pierre Desjardins et un texte de Stéphan Garneau sur les mines d'amiantes thetfordoises ayant courtisé les industries du IIIe Reich.
En tout, le numéro de printemps des Cahiers de lecture propose trente recensions d'essais québécois parus récemment. Rédigées par des spécialistes, ces comptes-rendus critiques se divisent en trois thèmes, dont le premier s'intitule « L'expérience de la Conquête » et qui analyse entre autres les 2 tomes de Vivre la Conquête écrit par Gaston Deschênes et Denis Vaugeois. On trouvera aussi dans ce numéro la recension d'essais consacrés au pouvoir des images (Les images que nous sommes de Serge Bouchard) ainsi qu'à des ouvrages s'intéressant aux enjeux féministes actuels (Les filles en série de Martine Delvaux).
Département des littératures de l´Université Laval
12 Octobre 2016
9782920949522
Au tournant des années 1930, en cette période d'entre-deux-guerres où le pouvoir du peuple s'était accru politiquement et économiquement, la représentation littéraire des classes populaires, lorsqu'elle n'était pas empreinte de clichés, cadrait peu avec la
réalité sociale du peuple. En réaction à la littérature bourgeoise, Léon Lemonnier
publia, en 1930, le Manifeste du roman populiste, texte fondateur du mouvement
populiste dont l'ambition, apolitique, était de « faire vrai », de peindre la vie du peuple
et d'étudier attentivement la réalité.
Si le populisme connut une importance indéniable au cours des années 1930, il figure
pourtant aujourd'hui au nombre des chapitres oubliés de l'histoire littéraire.
L'acception « large » du terme populisme, tel qu'il a été défini dans le Manifeste, et la
négation initiale du populisme comme école littéraire, ont dû nuire à la postérité du
mouvement. Avec pour objectif de documenter le mouvement populiste, ses
conditions d'écriture et ses présupposés esthétiques, ce volume d'Études littéraires vous propose un ensemble d'articles sur l'oeuvre fort méconnue de romanciers dits
populistes.
Le dossier de ce numéro, dirigé par Michel Nareau et Jacques Pelletier, et comprenant des articles de Julien Desrochers, de Jimmy Thibeault, de Daniel Laforest, de François Ouellet et de Robert Dion, tente une première exploration collective de l'oeuvre foisonnante de Louis Hamelin. En plus de ces articles de fond, le dossier propose trois incontournables pour le chercheur en littérature contemporaine québécoise : un entretien avec l'auteur, un texte inédit et une bibliographie actualisée incluant tant l'oeuvre de Louis Hamelin que les articles qui en traitent. Aussi au sommaire de ce numéro, une étude de Louise-Hélène Filion sur la perception polémique de l'Autre dans Ça va aller de Catherine Mavrikakis et un essai de Jonathan Livernois à propos du livre de Jean Larose, Essais de littérature appliquée et de celui d'André Langevin, Cet étranger parmi nous.
« Ce numéro de la revue Les écrits regroupe les signatures de vingt-cinq écrivains, poètes ou prosateurs, du Québec et de l'étranger, d'André Major à Guillaume Asselin, de Pierre Senges à Gérard Cartier, de Roger Des Roches à Larry Tremblay. Un dossier « Vies sauvages », dirigé par Pierre Ouellet, réunit une douzaine de contributions autour du thème de la sauvagerie, où l'on trouve autant de bien que d'âpreté, de beauté que de férocité, et où règnent les formes de vie les plus attirantes et les plus terrifiantes à la fois. Comme une fenêtre ouverte sur la poésie slovène contemporaine, un second dossier intitulé « Suite slovène » présente les textes, réunis par Marie-André Lamontagne, de quatre poètes slovènes et leurs traductions - en français, en anglais et même en langue innue -, réalisées par des poètes québécois et canadiens qui ont séjourné là-bas. Enfin, dans les chroniques Exlibris, Krisis et Ekphrasis, Émile Martel revient sur son parcours de lecteur, Monique Deland présente le dernier recueil de Louise Dupré et Rober Racine rend hommage à l'artiste Mercedes Font, à qui le portfolio du numéro est consacré.
À l'heure de l'urbanisme participatif et tactique, le dossier du numéro d'automne de la revue Continuité se penche sur les liens entre patrimoine et participation citoyenne. Le magazine explore le rôle que chacun peut jouer dans la préservation de notre héritage collectif et de la qualité de nos milieux de vie, mais aussi, sur la manière d'amener monsieur et madame Tout-le-monde à passer à l'action. Car, en patrimoine, la participation citoyenne prend diverses formes : une communauté se mobilise pour sauver un bâtiment qui lui tient à coeur ou pour dénoncer un projet qu'elle juge inapproprié, des gens s'impliquent dans un processus de consultation publique ou un projet de codesign, des voisins décident d'animer un espace vacant de leur quartier. Dans les autres rubriques, découvrez des faits surprenants de l'histoire des Augustines de l'Hôpital général de Québec et voyez comment une rare harpe-cithare a été restaurée.
Les préoccupations patrimoniales ne visent pas à cristalliser les legs du passé ou à figer l'identité, mais permettent plutôt de souligner le dynamisme de notre héritage collectif, nourri entre autres par l'apport des diverses communautés culturelles. Leur contribution demeure toutefois méconnue et c'est pourquoi la revue Continuité y consacre son numéro hivernal. Si nous avons intérêt à découvrir l'apport des immigrants à notre patrimoine, eux-mêmes ont à gagner à s'intéresser à celui de leur société d'accueil. Robinson Ngametche (en couverture), concepteur du parcours « Découvrir ma cité », est du nombre de ceux qui travaillent à familiariser les nouveaux arrivants au patrimoine québécois. Aussi au sommaire, l'évolution du style des maisons curiales québécoises, la restauration de l'oeuvre d'art public L'homme d'Alexander Calder, les églises protestantes ou « mitaines » recyclées de Québec, et un aperçu des travaux de la Table de concertation en patrimoine de la danse initiée par le Regroupement québécois de la danse.
Le numéro d'hiver du magazine Continuité propose de regarder de près ce qui se passe à l'échelle locale sur le plan de la préservation du patrimoine bâti. Comment réussir à préserver les bâtiments significatifs dans nos communautés ? De quels moyens les villes disposent-elles pour ce faire ? Quels ingrédients catalysent les forces en présence ou font cruellement défaut ? Le dossier aborde ces questions, en plus de les ancrer dans la réalité en donnant plusieurs exemples d'initiatives inspirantes mises en oeuvre par des municipalités autant que par des citoyens. Également, Anne-Sophie Desprez, gagnante de la bourse d'écriture Première Ovation - Patrimoine 2019 de la Ville de Québec, propose une réflexion sur le traitement médiatique du patrimoine. La chronique Conservation raconte l'histoire d'un baril jeté à la mer en 1910 et les interventions réalisées sur une des lettres qui s'y trouvaient. Enfin, la chronique Point de mire aborde la question des paysages culturels patrimoniaux.
Ce printemps, le magazine Continuité vous invite à revisiter la cabane à sucre ! Bien que les produits de l'érable se dégustent désormais à l'année, le temps des sucres reste fortement ancré dans les traditions printanières. Ce numéro explore les retombées d'une éventuelle entrée officielle du patrimoine acéricole dans le patrimoine immatériel du Québec. Il s'intéresse aussi à la production traditionnelle qui pourrait bientôt être remise en valeur par des appellations réservées. Le dossier suit également l'évolution du repas de cabane à sucre et l'intérêt qu'il suscite en gastronomie et dans le milieu de la recherche. Enfin, il est question de la place du patrimoine dans la mise en marché des produits de l'érable. Retrouvez aussi au sommaire des chroniques sur les vitraux, les fours à pain, la restauration de la cloche Marguerite-Michel de l'église de Saint-Denis-sur-Richelieu et le patrimoine et les inondations, entre autres.
Cet automne, le magazine Continuité s'intéresse au patrimoine familial. Ce dernier prend diverses formes : lettres, photos, meubles, vaisselle, oeuvres d'art, vêtements, bijoux, etc. Il s'agit parfois d'objets ou de documents dont la valeur est surtout sentimentale et identitaire. N'empêche, ces souvenirs n'en méritent pas moins d'être préservés et transmis parce qu'ils témoignent de la petite histoire et jouent souvent un rôle fondamental en matière de sensibilisation au passé et à l'héritage collectif. Il arrive également que les legs familiaux présentent un grand intérêt sur le plan social et culturel, voire que certains soient prêts à mettre le prix fort pour les acquérir. Les gardiens de ces héritages intimes et personnels assument une responsabilité essentielle et doivent relever des défis de taille. En plus de mettre en lumière les différentes facettes et l'importance du patrimoine familial, ce dossier veut aider ceux qui s'emploient à pérenniser ce legs... et donner aux autres l'envie de se lancer dans l'aventure. (source : Continuité)
Qui est cette femme mystérieuse portant le large chapeau en couverture du numéro d'automne de la revue Nuit blanche ? Catherine Colomb, romancière suisse ayant passé inaperçue en dehors de son pays, « est pourtant une des plus grandes écrivaines du XXe siècle ». Découvrez-la dans la rubrique « Écrivain(e)s méconnu(e)s du XXe siècle » qui fête ses 20 ans. Célébrant aussi ses 20 ans, la rubrique du « Livre jamais lu » cède la parole à Valérie Forgues qui raconte le livre (ou plutôt le film) l'ayant naguère fortement marquée. Aussi au sommaire : une lettre de Michel Pleau au poète et professeur Jean-Noël Pontbriand, les « récits naturels » de Jean-Yves Soucy, François Landry et Muriel Wylie Blanchet, Suzanne Jacob et ses oeuvres, une balade avec Heather O'Neill dans les rues montréalaises, et De Gaulle, l'indépendantiste, La tentation québécoise de John F. Kennedy et Qui veut la peau du Parti québécois ? de Jean-François Lisée à travers la plume de François Lavallée. (source : Nuit blanche)
Après un numéro consacré à l'imaginaire du Saguenay-Lac-Saint-Jean et un sur celui de la Côte-Nord, c'est vers la Gaspésie et les Îles de la Madeleine que se tourne le magazine Nuit blanche, que ce soit aux Îles de Geneviève Boudreau, à Bonaventure chez Philippe Garon ou dans les terres de la Gespe'gewa'gi avec Philippe Ducros. Avec Andréanne R. Gagné et David Laporte, plongez au coeur du roman gaspésien contemporain. Suivez Rachel Leclerc dans sa quête de sens et de beauté. Revisitez, avec François Ouellet et Roland Bourneuf, les jours gaspésiens des classiques Ferron et Breton. Parcourez le pays fabuleux - expression de Sylvain Rivière - avec Yves Laberge. Rêvez à Miguasha avec Renaud Longchamps. David Lonergan vous invite à redécouvrir Françoise Bujold poète, dramaturge et graveuse qui a su unir lyrisme et parler gaspésien. Car ce n'est pas d'hier qu'on écrit la Gaspésie et les Îles : un coup d'oeil à la chronologie qui clôt ce dossier vous ouvrira des imaginaires à explorer. (source : Nuit blanche)
En couverture du numéro d'automne de la revue Nuit blanche, retrouvez la romancière et poétesse Judy Quinn dont le septième livre L'homme-canon vient de paraître. Bruno Lemieux l'a rencontrée. L'écrivain Renaud Longchamps, lui, poursuit sa réflexion sur la genèse de son oeuvre entamée dans le numéro précédent. La rubrique « Écrivains méconnus du XXe siècle » est consacrée à Panaït Istrati et celle sur les « Écrivains franco-canadiens » à Michel Ouellette. Puis, François Ouellet vous invite à découvrir Eudore Évanturel, poète canadien-français de la fin du XIXe siècle, un peu précurseur de Nelligan, un peu précurseur de la poésie moderne. Refroidi par la critique, il n'aura publié qu'un seul recueil, Premières poésies. 1876-1878. Enfin, retrouvez plusieurs critiques d'ouvrages récemment parus, une entrevue de Michèle Bernard avec Viveca Sten, prolifique autrice suédoise, anciennement avocate, et une discussion des écrits de la romancière Caroline Vu par Catherine Voyer-Léger.
La place des images dans la littérature, qu'elles soient descriptives ou métaphoriques, qu'elles fonctionnent comme figures ou comme thèmes, ou qu'elles influent sur la construction formelle, stylistique, voire matérielle du texte, n'est plus à démontrer ; les travaux récents de Philippe Hamon, de René Wetzel et Fabrice Flückiger, ou ceux de Christophe Martin témoignent d'un intérêt renouvelé pour la question et élargissent la réflexion en se penchant sur des oeuvres proposées à des époques antérieures à la seule modernité. Associées à la peinture, à la gravure, à la photographie ou au cinéma, les images fonctionnent dans les textes comme des embrayeurs de création tout en étant présentées comme sujets à investir afin de penser la littérature. Elles n'ont ainsi plus uniquement une place subordonnée au sein des textes ou une valeur pragmatique : l'écriture qui en est marquée et qui les accueille déploie une variété de considérations à leur propos et les met en relation avec d'autres formes d'art et d'autres techniques. Se développent ainsi autant de paroles s'arrogeant des modalités de figuration portant sur les relations à l'imaginaire ou à la culture, et témoignant de réflexions et de paroles singulières inscrites au coeur d'une pluralité de discours. Les relations images/textes prennent certes différentes formes et sont sans aucun doute déterminantes pour la conceptualisation et la définition de la littérature. Mais encore faut-il s'interroger sur les possibles définitions d'un si vaste terme. À cet égard, Philippe Hamon, dans sa conférence « Hypotyposes : que voit-on ? », rappelle qu'une image est « analogique, continue, non uniquement conventionnelle, juxtaposée dans ses parties constitutives [...], susceptible d'échelles et de degrés (de ressemblance) avec l'objet référentiel », en plus d'être composite et complexe. Il identifie alors trois types d'images qui se concurrencent dans leurs usages littéraires : l'image mentale (ce que, rappelle-t-il, Jean-Paul Sartre appelle « la conscience imageante »), l'image à lire (résultant du travail rhétorique) et l'image à voir (témoignant d'une forte visualité, comme les tableaux ou les photographies). Cette dernière catégorie nous semble particulièrement porteuse lorsqu'il est question d'interroger les traitements et les usages des images chez les écrivaines et les écrivains de l'entre-deux-guerres, en France. Ces imagesà voir, telles que présentées dans les différents corpus étudiés par les autrices et auteurs de ce dossier, sont statiques (la photographie) ou en mouvement (le cinéma), provoquées par des procédés techniques les éloignant dès lors d'une conception classique de l'art. Fortement associées à la modernité, elles conduisent à l'apparition de nouvelles formes discursives manifestant un dialogue et, parfois, une certaine porosité entre le visuel et le textuel. Elles permettent alors d'interroger le littéraire, de repenser les potentialités associées à leur mise en texte, d'explorer les formes tout en en proposant de nouvelles qui restent mal définies. De nombreux travaux pointent l'incidence des images photographiques ou cinématographiques sur le roman et le récit autobiographique des xxe et xxie siècles. D'autres s'attardent à leur influence dans la poésie moderne. Le concept de « photolittérature », défini par Jean-Pierre Montier comme « l'ensemble des conjonctions qui [...] ont noué la production littéraire avec l'image photographique, les processus de fabrication spécifiques qui la caractérisent et les valeurs [...] qu'elle infère » est aussi fertile pour repenser les rapports entre image et texte, et ouvrir ces réflexions sur des oeuvres et des imaginaires hybrides. Mais peu d'études s'intéressent à ce que des écrivains peuvent dire de ces relations, et surtout, à la manière dont ces derniers traitent le sujet dans la fiction ou dans l'essai, de surcroît, à une époque de grands bouleversements (les années 1920-1930) quant à la place, notamment, des images ...
En couverture de l'édition automnale de Nuit blanche, retrouvez non pas une personne réelle, mais une modélisation 3D, un avatar numérique créé à partir de fragments d'images, de textures biologiques, tel un Frankenstein moderne. Il s'agit d'une oeuvre, inédite à ce jour, de l'artiste multidisciplinaire et autrice Karoline Georges qui signe un article soulignant les 200 ans du fameux personnage de Mary Shelley. À l'ère de l'intelligence artificielle, le mythe de Frankenstein est peut-être plus actuel que jamais. Jeanette Winterson, figure de proue de la littérature queer britannique, en fait la preuve avec Frankissstein comme l'écrit Patrick Bergeron dans l'article « De l'amour et des restes posthumains ». Aussi, Michel Pleau poursuit son enquête auprès de neuf poètes du Noroît, maison qui célèbre cette année son 50e anniversaire. Et toujours en poésie, Valérie Forgues présente le plus récent recueil de la Nord-Côtière d'origine Noémie Pomerleau-Cloutier. Bref, de parties d'échecs en réflexions sur le racisme, la misogynie ou encore le rêve, ce numéro vous réservent d'intéressantes réflexions. (source : Nuit blanche)
Panoramas et analyses fouillées, voix émergentes et écrivains confirmés, (re) découvertes et textes de création, la revue Nuit blanche présente dans son numéro printanier le premier dossier de la série « Vie littéraire et imaginaire... » qui explorera chaque fois une région différente sous la loupe de sa littérature. Pour cette première, c'est du Saguenay-Lac-Saint-Jean qu'il est question et de ses territoires forestiers, maritimes ou urbains que les auteurs s'approprient et dont ils forgent l'imaginaire. Retrouvez aussi dans ce numéro Le Lactume de Réjean Ducharme, le regard tantôt caustique, tantôt amusé du poète Paul Bossé sur la société acadienne, Les pieds dans la mousse de caribou, la tête dans le cosmos de Jean-Yves Soucy : ouvrage en forme de bilan publié en février dernier à titre posthume et l'oeuvre de David Treuer, le « conteur ojibwé ».
La revue Nuit blanche vous invite à (re)découvrir La Scouine, roman anti-terroir d'Albert Laberge, tel que revu et réécrit 100 ans plus tard par Gabriel Marcoux-Chabot. L'auteur expose sa démarche, extraits à l'appui, et François Ouellet offre un commentaire critique de cette relecture. Ce numéro estival invite aussi à lire ou relire Margaret Atwood dont le succès, après 60 ans de carrière et dans la foulée de la portée au petit écran de La servante écarlate, ne se dément pas. Il est aussi question de l'ouvrage de vulgarisation scientifique de Siddharta Mukherjee Il était une fois le gêne, d'auteurs à découvrir : le français Hervé Bel, puis Laurent Lussier et Éric Mathieu, publiés à La Mèche, ainsi que d'un portrait de l'écrivaine franco-ontarienne Andrée Christensen. Retrouvez également un large éventail de commentaires de lecture en fiction, en poésie et en essai, et qui sait, peut-être y dénicherez-vous le livre parfait pour accompagner votre été !
En couverture de ce numéro de Nuit blanche, retrouvez une photographie de l'écrivaine Marie-Claire Blais datant des années 1980, prise lors d'une entrevue pour le dossier « Vivre ailleurs pour écrire ». Thérèse Lamartine rend hommage à la disparue qui « n'avait rien perdu de son intensité et de sa générosité ». Au sommaire, parcourez le quartier St-Sauveur en basse-ville de Québec à travers le livre jamais lu de Charles Quimper et une discussion entre deux résidents, Lyne Richard et Michel Pleau, puis plongez dans l'oeuvre de Jean Babineau qui depuis 1993, met le chiac de l'avant et sur le même plan que les autres registres de langue. Également, la décolonisation dans l'essai au Québec, l'esprit libre d'André Major, des vies volées, usurpées, et une écrivaine Maria Borrély, qu'il faut absolument redécouvrir.
La revue Nuit blanche souligne cette année ses 40 ans et pour l'occasion, elle revisite les portraits d'écrivains et d'écrivaines publiés dans ses pages au fil des ans. La rétrospective débute dans cette édition par un regard sur les années 1980. En couverture, Michel Pleau qui célèbre, lui, 30 ans de poésie. Valérie Forgues s'est entretenue avec le poète, homme discret et engagé. Lisez trois poèmes inédits. La rubrique Écrivaines méconnues du XXe siècle propose, cette saison, un portrait de Raymonde Vincent, romancière décédée en 1985, autrice d'« une oeuvre d'une beauté limpide, irréductible, intacte » (François Ouellet). Dans la rubrique Écrivains franco-canadiens, c'est à l'essayiste Bernard Mulaire que s'intéresse J.R Léveillé. Également au sommaire, une incursion dans le Wiktionnaire, le capitalisme vert et les fausses nouvelles.
Dans ce numéro de la revue Nuit blanche, visitez Moncton, la littéraire, capitale de la culture acadienne. Rencontrez Serge Patrice Thibodeau et Émilie Turmel alors que le premier cède la place à la seconde à la direction littéraire des Éditions Perce-Neige. Au coeur de la discussion nichent les enjeux d'une transition réussie et les particularités de l'édition en Acadie. En couverture, Joyce Carol Oates dont Thérèse Lamartine explore l'oeuvre multiforme à travers quatre ouvrages récents (ou pas). Lisez également un nouvel entretien de Michel Pleau avec un autre poète « discret », cette fois Michel Létourneau. En poésie toujours, Renaud Longchamps dévoile la genèse de son écriture. Le numéro présente aussi le dernier volet du retour en images et en mots de 40 ans de portraits d'écrivain·es, la romancière Marcelle Tinayre dans la rubrique « Écrivaines méconnues du XXe siècle » et le texte lauréat du concours littéraire de l'édition 2022 d'Octobre le mois des mots, « à mon corps rose » de Morgan Lajoie.
« Pour saluer Milan Kundera », le 172e numéro de Nuit blanche propose de revisiter l'oeuvre du grand écrivain d'origine tchécoslovaque décédé en juillet 2023. Par Kateri Lemmens, Jean-Paul Beaumier, René Bolduc et avec la collaboration de l'illustrateur Stéphane Lemardelé. En complément, une incursion dans le monde de la BD tchèque avec Michel Giguère.
L'ailleurs, le voyage, l'apprentissage de soi et du monde... Et si l'attrait pour l'ailleurs dans les fictions d'ici n'était pas aussi récent qu'on peut le croire ? Dominique Garand et Pierre Rajotte examinent la question dans « Pour une relecture des fictions voyageuses québécoises ».
Connaissez-vous COLiN ? Lancé en 2023, le Catalogue des oeuvres littéraires numériques a pour vocation principale de conserver les traces des diverses pratiques en arts littéraires numériques québécois. Immersion dans le monde de la littérature numérique, encore peu connu du grand public, avec Frédérique Dubé qui s'est entretenue avec René Audet.
Au volant de son taxi, le chauffeur se confie à son client: son métier n'est plus du tout ce qu'il était. Alors qu'il y a à peine dix ans, son taxi avait à son bord un passager payant le tiers du temps, les clients se font aujourd'hui de plus en plus rares. ''Uber nous rentre dedans! dit-il. Nous, on ne peut jamais savoir où seront les prochains clients et on travaille pour des miettes.'' Son passager, l'entrepreneur Alexandre Taillefer, l'écoute avec intérêt. Arrivé devant ses bureaux, il lui fait cette promesse: '' Monsieur, je pense que votre vie va changer! '' Ainsi est née Téo Taxi, l'entreprise ambitieuse et visionnaire qui aspirait à révolutionner l'industrie du taxi grâce à l'intelligence artificielle, aux voitures électriques et à une rémunération décente de ses chauffeurs. Ce livre raconte l'échec d'un projet d'affaires. Celui d'une équipe d'entrepreneurs et de gens d'affaires optimistes mais mal focalisés; celui de la culture du taxi à Montréal, qui n'a pas voulu évoluer malgré la pression et l'invasion d'Uber ; et celui de la Commission des transports du Québec et des grands investisseurs institutionnels québécois, qui n'ont pas soutenu le projet et qui doivent en tirer des enseignements.
ebook (pdf) 12.65 €
